La geometría de la esperanza: abstracción geométrica latinoamericana en la colección Patricia Phelps de Cisneros se inaugurará la Grey Art Gallery

12 Sep, 2007, 21:49 BST de Grey Art Gallery

NUEVA YORK, September 12 /PRNewswire/ --

La Grey Art Gallery de New York University (NYU) se inaugurará un exposición de gran envergadura que engloba mas de 100 obras de la reconocida Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC). La muestra y el importante catálogo que la acompaña presentan una exhaustiva visión académica de la abstracción geométrica latinoamericana que se desarrolla desde los años treinta del siglo xx hasta los setenta. El proyecto se verá ampliamente enriquecido y ampliado gracias a una excepcional agenda de programas públicos interdisciplinarios que tendrán lugar en toda la NYU y contarán con el patrocinio conjunto de la Grey Art Gallery.

La geometría de la esperanza fue organizada por el Blanton Museum of Art, de la University of Texas en Austin, donde se presentó a principios de año con unas 130 obras. La muestra y el catálogo correspondiente fueron el proyecto culminante del Seminario de Posgrado e Investigación Cisneros de la University, programa de colaboración académica de varios años de duración entre la CPPC, con sedes en Nueva York y Caracas, y el Blanton, y dirigido por Gabriel Pérez-Barreiro, curador de Arte Latinoamericano del Blanton y organizador de la exposición.

La exposición

La geometría de la esperanza tiene como centro las ciudades que fueron decisivas para el desarrollo de la abstracción en el continente americano: Montevideo (años treinta del siglo xx), Buenos Aires (años cuarenta), São Paulo (años cincuenta), Río de Janeiro (años cincuenta y sesenta), París (años sesenta) y Caracas (años sesenta y setenta). Al trazar el flujo de ideas que se opera de un contento sociogeográfico a otro, la muestra replantea la idea de que el arte latinoamericano es un fenómeno unitario, al mismo tiempo que revela la existencia de diferencias y tensiones importantes entre las distintas propuestas artísticas articuladas durante las décadas tratadas.

La muestra presenta obras de unos 40 artistas, entre ellos Joaquín Torres-García, de Montevideo; Alfredo Hlito y Tomás Maldonado, de Buenos Aires; Geraldo de Barros y Waldemar Cordeiro, de São Paulo; Hélio Oiticica y Lygia Clark, de Río de Janeiro, y Jesús Rafael Soto y Carlos Cruz-Díez, de París y Caracas.

El catálogo

La geometría de la esperanza cuenta con un catálogo bilingüe (inglés-español) de 300 páginas profusamente ilustrado, editado por el Blanton Museum of Art. Cuenta con una introducción de Gabriel Pérez-Barreiro, textos académicos sobre cada una de las ciudades incluidas en la muestra y amplios análisis que presentan nuevas investigaciones sobre 40 obras de arte concretas. El hecho de que se centre en objetos individuales hace que esta obra sea algo inusual entre las publicaciones sobre abstracción geométrica.

El simposio y los programas públicos

La Grey Art Gallery y el decano de Humanidades y el catedrático de Historia del Arte de la NYU, Edward Sullivan, han coordinado una serie de programas públicos interdepartamentales: La geometría de la esperanza: la abstracción como expresión cultural, una iniciativa por todo el campus. Centrados alrededor de un simposio internacional a realizarse en el 5 de octubre del 2007, el proyecto, que abarca diversas disciplinas, incluye programas como "Lecturas de poesía: homenaje a la cultura verbal y plástica en América Latina", para el que poetas latinoamericanos van a escribir y leer poemas originales a partir de obras incluidas en la exposición; una serie de conciertos en dos partes, titulada "Nuevos sonidos de América Latina"; una ponencia sobre los expatriados latinoamericanos en el París de la guerra fría, y muchas otras actividades. Para más información, visita www.nyu.edu/greyart.

El patrocinio

Los fondos para la exposición han sido generosamente proporcionados por la Fundación Eugene McDermott. La presentación de la exhibición en la Grey Art Gallery ha sido posible, en parte, gracias a Abby Weed Grey Trust. El catálogo y los programas públicos se realizan gracias al apoyo de la Fundación Cisneros, así como con fondos adicionales procedentes del Inter/National Council de la Grey, un Premio a la Iniciativa en Artes Plásticas del Coordinating Council for Visual Arts de la NYU, la Humanities Initiative de la NYU, y el catedrático Herman Berkman.

La Grey Art Gallery

La Grey Art Gallery es el museo de bellas artes de la NYU y está situada en el histórico Washington Square Park, en el barrio neoyorquino del Greenwich Village. Las exposiciones y los programas de la galería se centran en el contexto histórico, cultural y social del arte, haciendo especial hincapié en la experimentación y la interpretación. Las exposiciones de la Grey abarcan la pintura, la escultura, el dibujo y el grabado, la fotografía, la arquitectura y las artes decorativas, el video, el cine y la performance. Además de montar muestras propias, que a menudo viajan por los Estados Unidos y el extranjero, la galería acoge exposiciones itinerantes que de otro modo podrían no llegar a verse en Nueva York.

La Colección Patricia Phelps de Cisneros

La CPPC, con sedes en Caracas y Nueva York, tiene como centro el arte moderno y contemporáneo de América Latina, e incluye asimismo paisajes latinoamericanos que van del siglo xvii a la actualidad, así como arte colonial venezolano. Las obras de la CPPC conforman la base de diversas programaciones educativas y públicas, que abarcan desde simposios internacionales hasta programas para maestros y alumnos. Entre ellos está Piensa en Arte, programa educativo sobre las artes plásticas concebido para fomentar, a través del arte, desarrollo de la capacidad de observación, de expresión y de pensamiento crítico de los alumnos. Para más información, visite www.coleccioncisneros.org.

    
    Web site:  http://www.coleccioncisneros.org
               http://www.nyu.edu/greyart 

FUENTE Grey Art Gallery