MUSEUS DO CATAR REVELAM EXPOSIÇÃO SEM PRECEDENTES DE ARTES VISUAIS MODERNAS E CONTEMPORÂNEAS E ARQUITETURA DO PAQUISTÃO

DOHA, Catar, 5 de novembro de 2024 /PRNewswire/ -- Os Museus do Catar abriram uma exposição inédita que explora as artes e a arquitetura do Paquistão desde a década de 1940.

Em exibição até 31 de janeiro de 2025, MANZAR: Art and Architecture from Pakistan 1940s to Today reúne mais de 200 obras de arte - pinturas, desenhos, fotografias, vídeos, esculturas, instalações, tapeçarias e miniaturas, além de obras encomendadas por artistas e arquitetos que atualmente vivem e trabalham no Paquistão e suas diásporas - para apresentar várias visões dos movimentos artísticos e arquitetônicos do país. 

Sua Alteza o Xeque Tamim bin Hamad Al Thani, Sua Excelência a Xeque Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani, Presidente dos Museus do Catar, Sua Excelência Muhammad Shahbaz Sharif e o Primeiro Ministro da República Islâmica do Paquistão, inauguraram a exposição, ao lado de Catherine Grenier, Diretora de Conceito do Museu de Arte e da equipe curatorial.

Organizado pelo futuro Museu Art Mill e apresentado em colaboração com o Museu Nacional do Catar,  MANZAR apresenta a produção diversificada de artistas, arquitetos e outros que definiram as narrativas, histórias e perspectivas contemporâneas das culturas do Paquistão nos últimos oitenta anos.

Através de doze galerias temáticas, a exposição inclui empréstimos sem precedentes de instituições públicas paquistanesas, como o Museu de Arte Alhamra em Lahore e o Conselho Nacional das Artes do Paquistão em Islamabad; empréstimos de coleções privadas em todo o Paquistão e em Dubai, Londres e Nova York; e obras das coleções dos Museus do Catar.

MANZAR é uma palavra em urdu e árabe que significa cena, vista, paisagem ou perspectiva. A exposição começa com artistas como Abdur Rahman Chughtai e Zainul Abedin, que trabalharam durante o Raj britânico e continuaram suas práticas no que se tornou o Paquistão Ocidental e Oriental. A Partição de 1947 foi - e ainda é - um assunto importante para artistas como Anna Molka Ahmed, Zarina e Bani Abidi. Organizada vagamente em ordem cronológica, a exposição passa por experimentos estéticos de artistas como Shakir Ali, Zubeida Agha, Murtaja Baseer e Sadequain, que desenvolveram modos de expressão altamente pessoais em centros urbanos, incluindo Karachi, Lahore, Dhaka e as cidades gêmeas de Rawalpindi e Islamabad.

Especial atenção é dada aos arquitetos que transformaram a paisagem do país e articularam as ambições de suas instituições por meio de grandes projetos de construção. A primeira fase do desenvolvimento envolveu a experiência de muitos arquitetos ocidentais modernos, como o francês Michel Ecochard, que construiu a primeira universidade em Karachi; Konstantínos Doxiádis da Grécia, responsável pelo planejamento da futura capital Islamabad; e arquitetos dos EUA que contribuíram para o estabelecimento das instituições do estado-nação, como Louis Kahn, Richard Neutra e Edward Durell Stone. 

MANZAR centra-se então no papel do Paquistão no debate sobre o regionalismo na arquitetura, tendo como pano de fundo o Prémio Aga Khan para a Arquitetura, realizado pela primeira vez em Lahore em 1980. As obras de grandes arquitetos como Nayyar Ali Dada e Kamil Khan Mumtaz de Lahore e Yasmeen Lari, Habib Fida Ali e Arif Hasan de Karachi serão apresentadas no contexto desta explosão intelectual.

Entre os destaques dos artistas visuais estão obras de Zahoor ul Akhlaq, Imran Mir e Rasheed Araeen, cujas abordagens multidisciplinares, envolvimento em iniciativas educacionais e escritos teóricos desafiaram a história e as tradições da arte ocidental em casa e internacionalmente. Figuras influentes de diferentes gerações, como Salima Hashmi, Quddus Mirza, Lala Rukh, Durriya Kazi, estão representadas. Ao lado deles estão Rashid Rana, Imran Qureshi, Risham Syed e Hamra Abbas, que são conhecidos como educadores-chave no National College of Art e na Beaconhouse National University em Lahore; e na Karachi University e Indus Valley School of Art and Architecture em Karachi.

Esta exposição marca um desenvolvimento significativo na paisagem cultural do Catar, trazendo à luz histórias de arte globais menos conhecidas e demonstrando como elas se entrelaçam em tendências sociais e culturais mais amplas. Os temas explorados vão desde a construção da nação e do regionalismo até as políticas de terra e água, enfatizando a conexão entre o patrimônio cultural do Paquistão e as práticas contemporâneas. A exposição espera se conectar e homenagear as muitas comunidades do Catar que têm origens nesta parte do mundo e atuar como uma ponte entre diferentes culturas.

A exposição tem curadoria de Caroline Hancock, Curadora Sênior de Arte Moderna e Contemporânea do Museu Art Mill; Aurélien Lemonier, Curadora de Arquitetura, Design e Jardins do Museu Art Mill; e Zarmeene Shah, curadora independente, escritora e Diretora de Pós-Graduação da Escola de Arte e Arquitetura do Vale do Indo, em Karachi.

Um catálogo de exposições de 312 páginas (com mais de 500 ilustrações e desenhado por Kiran Ahmad) é publicado pelo futuro Art Mill Museum. Inclui ensaios de grandes historiadores de arte e arquitetura, educadores e artistas e arquitetos do Paquistão e de outros países. Um vibrante programa público com apresentações, palestras, exibições e outros eventos acompanhará a exposição. Membros do público podem ver instalações internas e externas recém-comissionadas e explorar projetos contemporâneos centrados em sustentabilidade e ecologias.

A exposição é apresentada como parte da Temporada Outono/Inverno 2024-2025 da Qatar Creates, uma plataforma dedicada a ampliar as vozes das indústrias criativas do Catar e promover atividades culturais dentro do país.

Para mais informações, acesse: nmoq.org.qa/en/calendar/manzar-exhibition/.

Foto - https://mma.prnewswire.com/media/2549686/FARIDA_BATOOL__Nai_Reesan_Shehr_Lahore_Diyan__2006.jpg

Logo -  https://mma.prnewswire.com/media/2549598/Art_Mill_Museum.jpg

FONTE Qatar Museums