JAPAN SUI COLLECTION KYOTO PRÉSENTE MAÎTRISE DU TOUCHER, MYSTÈRE DU TEMPS ~ 7-8 NOVEMBRE 2026

KYOTO, Japon, 13 novembre 2026 /PRNewswire/ -- Le Cabinet, le gouvernement du Japon, a organisé Maîtrise du toucher, mystère du temps, une exposition d'art japonais sur invitation seulement de JAPAN SUI COLLECTION, à la Maison des hôtes d'État de Kyoto les 7 et 8 novembre 2026. Plus de 160 invités, parmi lesquels des collectionneurs internationaux, des chefs d'entreprise, des conservateurs et des passionnés de culture, ont assisté à l'événement durant ces deux jours.

Placée sous le thème général Le waza japonais : dans les mains et dans le temps, l'exposition mettait en avant environ 40 œuvres provenant de tout le Japon, notamment des laques, des sculptures sur bois, de la ferronnerie, de la céramique, des textiles et des épées japonaises. Le mot Sui reflète les sensibilités esthétiques et les récits culturels tissés dans les traditions japonaises. Dix perspectives thématiques ont exploré les savoir-faire liés aux objets, de la sculpture et du martelage à la teinture, au tissage et au polissage, illustrant comment l'artisanat traditionnel continue d'évoluer dans la vie contemporaine.

Produite par Junko Koshino et organisée par Toshiaki Kawamata, l'exposition était axée sur le waza – l'esprit et le savoir-faire de l'artisanat – et le temps nécessaire pour maîtriser et transmettre les techniques de génération en génération. Six artisans ont procédé à des démonstrations en direct, reliant des techniques ancrées dans la culture des samouraïs, les traditions folkloriques régionales et l'artisanat du kimono à la créativité contemporaine.

Kouki Matsushima a fait une démonstration d'Iga Kumihimo, tressant des fils de manière complexe pour former une corde obijime pour kimono. Historiquement utilisée pour les armures de samouraïs et les garnitures de sabres, cette technique trouve aujourd'hui de nouvelles applications dans la mode. Kentaro Inada a présenté l'incrustation de métal Higo, utilisant la technique du nunome-giri pour sculpter plus de dix rainures microscopiques dans un seul millimètre avant d'y incruster des métaux précieux.

L'artiste laqueur Yuzo Eto a fait une démonstration de kintsugi, réparant des céramiques endommagées avec de la laque et des poudres métalliques, tandis que Takuya Niwa a montré comment façonner un coussin zabuton entièrement à la main, en répartissant soigneusement les fibres de coton sans machine. Shoichi Hashimoto a présenté la décoration en couches de papier mâché peint des jouets folkloriques traditionnels japonais. Yohei Kato a fait une démonstration de Fūsai-zome, un développement contemporain d'une tradition de teinture par dégradé vieille de 1 200 ans, créant des transitions de couleur fluides inspirées par le vent. Ensemble, ces démonstrations ont offert aux visiteurs la possibilité d'entrer en contact direct avec des traditions vivantes.

Les visiteurs ont salué l'occasion de découvrir divers artisanats et d'observer les artisans au travail. Un visiteur a commenté : « Ce qui est exceptionnel, c'est que nous pouvons voir toutes les œuvres d'art traditionnelles réunies en un seul endroit ».

Le programme comprenait également une puissante performance de l'ensemble de taiko de renommée internationale DRUM TAO. Sur le thème de Rimpa, Junko Koshino a présenté un défilé de mode mêlant design contemporain et éléments culturels japonais, notamment le kimono, le tissage Nishijin et la teinture à l'indigo, accompagnés par les rythmes de DRUM TAO.

NOBU, la marque de restaurants de renommée mondiale connue pour sa cuisine fusion ancrée dans les traditions culinaires japonaises, a proposé un menu mettant en vedette des ingrédients de Kyoto. Parmi les plats proposés figuraient un tartare de thon Toro au caviar et à la sauce soja wasabi, accompagné de légumes de Kyoto et de poireau Kujo, ainsi que des rouleaux de printemps aux légumes et au soja, notamment au radis daikon Shogoin.

Le gouverneur de la préfecture de Kyoto Takatoshi Nishiwaki et le maire de Kyoto Koji Matsui se sont également adressés aux invités, soulignant le rôle de Kyoto comme lieu de rencontre entre la tradition et la culture contemporaine.

Lancée en 2025, JAPAN SUI COLLECTION est une initiative du Cabinet, le gouvernement du Japon, célébrant l'artisanat japonais et les récits culturels qui le sous-tendent. La collection a été présentée à Kyoto et à Paris, et d'autres présentations européennes sont prévues.

Pour plus d'informations : https://japan-sui-collection.go.jp/

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